《圓夢前行:香港藝術二三事》由香港藝術館策劃,回顧超過六十年的本地藝術發展。展覽內容涵蓋藝術家、文化機構與社會事件,交織成香港藝術的豐厚脈絡。挑戰在於:如何將這段龐大的歷史轉化為參觀體驗,讓觀眾既能沉浸其中,又能感受藝術家持續尋夢的精神?AaaM建築設計工作室在「新視閣」這個設有台階的小展廳中,尋找設計的回應。
展覽項目
香港藝術館 新領域
193 平方米
香港藝術館
AaaM建築設計工作室
蕭健偉、陳樹仁、曹文瑤、劉靖怡
TGIF
08 Collective Ltd
Kamingli

《圓夢前行:香港藝術二三事》由香港藝術館策劃,回顧超過六十年的本地藝術發展。展覽內容涵蓋藝術家、文化機構與社會事件,交織成香港藝術的豐厚脈絡。挑戰在於:如何將這段龐大的歷史轉化為參觀體驗,讓觀眾既能沉浸其中,又能感受藝術家持續尋夢的精神?AaaM建築設計工作室在「新視閣」這個設有台階的小展廳中,尋找設計的回應。


策展人從數百條事件與人物中,精煉出關鍵節點,由設計團隊把展覽構想為一條「可步行的時間線」,並透過在空間中營造圓形圖案盛載文字與 QR Code, 讓觀眾逐步對話,重構藝術史。觀眾在坐下、行走、停留、回望的動作之間,不再只是旁觀,而是與六十年的藝術發展同行,體驗多層次的互動旅程。


空間基調以黑白灰為主,為夢境留白,讓真正的色彩交由作品與觀眾的想像去完成。圓形元素貫穿展場,既呼應夢境的無限可能,也寓意對話的開放性——藝術與歷史沒有唯一答案。四件具代表性的作品分佈於展場不同位置,作為錨點:唐景森《球》的圓潤形態配合休憩區;夏碧泉《無兵司令》以高置裝置呼應牆面設計;李慧嫻《儀式》營造群體氛圍;陳餘生的數碼繪畫《啟》則承先啟後,引導觀眾想像未來。


這場展覽不僅是歷史的回顧,更是一種公共對話的實踐。觀眾在互動與參與中,體驗香港藝術的多元與延續,並帶走屬於自己的夢想。AaaM想象建築與設計不只是形態,而是賦能社區、凝聚歸屬的方式。當六十年的藝術被轉化為一個對話場域,真正被激活的,是城市與人的連結。

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